Otto passi avanti

Anche quest’anno Marcello Piras propone alla Casa del Jazz un ciclo di otto conversazioni, con immagini, musica e filmati, in cui unisce la ricerca musicologica innovativa all’intrattenimento. Se l’anno scorso il tema era “Otto bugie sul jazz”, ciascuna delle quali veniva discussa e sfatata, quest’anno è “Otto passi avanti”. Ogni conversazione tratta di un maestro della musica afroamericana (jazz e dintorni) introducendo nuove idee e nuove scoperte sul suo conto. In questo modo è possibile arrivare a intendere in modo più profondo la poetica di ciascun musicista.

Lennie Tristano — Plasmare la libertà
Alcuni dei classici capolavori di Tristano, all’epoca scioccanti, possono ora essere compresi più a fondo comparandoli con registrazioni casalinghe, pubblicate di recente per la prima volta.

George Russell — Cruciverba di suoni
Il linguaggio musicale di Russell è un complesso intrico di elementi, che perfino i suoi scritti teorici chiariscono solo in parte. In realtà, la sua esplorazione della forma e del contrappunto si intreccia talvolta anche con sottotesti descrittivi.

Astor Piazzolla — Chi sono, dove sono
Gli ascoltatori di tutto il mondo hanno imparato ad amare Piazzolla per il suo stile che si fa riconoscere dopo pochi secondi. Ma egli stesso fece fatica a trovarlo. La sua produzione giovanile aiuta a capire come ci sia arrivato, dopo aver imboccato molte vie traverse.

James P. Johnson — Dove sta la “innere Stimme”
I cultori del jazz classico hanno sempre visto Johnson come uno spensierato intrattenitore notturno. Per contro, alla luce del rapporto con il suo insegnante Bruto Giannini, diviene possibile individuare nella sua musica elementi di origine accademica che egli teneva nascosti.

Lars Gullin — Evoluzione a gambero
Gullin godette di una fama effimera in Italia, quando vi si stabilì esibendosi con Basso-Valdambrini e con Chet Baker. Ma il suo genio, in particolare come compositore, sfuggì all’epoca e ancor oggi non è del tutto compreso.

Heitor Villa-Lobos — Breve guida al cosmo
Gigante della musica latino-americana del Novecento, Villa-Lobos è apprezzato soprattutto per poche sue pagine famose. Ma la sua concezione ha molto più in comune con quella dei grandi compositori jazz di quanto il mondo accademico non sospetti.

Bill Russo — Musica e verità
Liquidato di solito come “uno degli arrangiatori di Stan Kenton”, Russo è stato in realtà un compositore assai originale. La sua concezione era radicata in una visione del mondo nutrita del pensiero filosofico dell’antica Grecia.

Muhal Richard Abrams — Il crepuscolo degli umani
L’etichetta giornaistica che ha accompagnato Muhal fin dal 1974, quando venne in Italia per la prima volta, è quella di “guru” della AACM; una comoda scappatoia per chi non capiva la sua musica. Oggi, uno sguardo d’insieme ci permette di iniziare a mettere a fuoco la sua poetica.